첫 투고부터 따뜻하게 맞아준 니코니코 동화

피노키오피

――활동 15주년을 맞이하셨습니다! 현재 심경은 어떠신가요?

이렇게 오래 활동을 계속할 수 있을 거라고는 생각 못 했어요. 고등학생 때 기타를 치며 홈 레코딩을 하긴 했지만, 보카로P로 활동을 시작했을 당시에는 음악 이론도 제대로 파악하지 못했거든요. 컴프레서나 이퀄라이저 같은 건 전혀 모르는 상태였고요. 당시 문화 속에서 활동하던 다른 투고가들에게 사용법을 배우거나 질문하며 커뮤니케이션을 통해 배워나갔습니다.

――활동 초기에는 어떤 심경이셨나요?

처음 투고했을 때는 심한 말을 들을까 봐 불안해하며 올렸는데, 따뜻한 코멘트만 달렸어요. 당시 영상 썸네일이 코가 길어진 하츠네 미쿠여서 '피노키오P'라는 이름도 붙여주셨고요……. 그전까지는 제가 만든 것을 불특정 다수에게 칭찬받은 경험이 없어서 정말 큰 힘이 됐어요. 그게 기뻐서 두 번째, 세 번째 곡을 계속 투고하게 됐죠. 그때마다 따뜻한 코멘트를 받으며 계속해 나갈 원동력이 되었습니다.

――지금까지의 활동 중 전환점이 된 시기는 언제쯤이었나요?

전환점은 2009년 4월이었어요. 초기 곡들은 마이리스트 등록자 수가 두 자릿수였는데, 10번째 곡인 'eight hundred'는 네 자릿수까지 갔어요. 그때 저도 무언가 사람의 마음을 움직일 수 있는 것을 전달할 수 있을지도 모른다고 생각했어요.

고등학생 때는 곡을 만들어서 친구들에게 들려주는 게 취미였어요. 처음에는 재미있어하며 들어줬는데, 너무 끈질기게 들려주니까 귀찮아하더라고요(웃음). 제 곡이 환영받는 경험이 없었죠. 니코니코 동화에 투고하면서 제 상상을 초월하는 범위까지 곡이 전달되고 있다는 실감을 할 수 있었어요. 그전까지는 저 자신을 위해서만 곡을 만들었는데, 들어주는 사람들에게 전달하는 것을 의식하게 되었습니다.

'eight hundred feat. 하츠네 미쿠'

곡에 담긴 메시지와 라이브를 의식하게 된 순간

――작년에는 앨범 'META'를 발표하셨습니다. 주위 반응은 어땠나요?

피노키오피 6th Album 'META'

그 앨범은 '자신이 아닌 무언가가 되어 곡을 만든다'는 것이 테마였어요. '나답지 않은 것=모방'을 하면서도, 근본에는 제 자신이 있다는 것이 전달되면 좋겠다고 생각했죠. 특히 수록곡 '에고이스트', 'META'는 테마성을 강하게 담았기 때문에, 즉석 판매회 이벤트에 와주신 팬분들이 그 두 곡에 대해 언급해 주셨을 때 기뻤습니다. 알아주는 사람에게는 전달되었구나 하고요.

――수록곡 '신 같네'(2021년 발표)도 Ado 씨가 커버하면서 화제가 되었죠.

가사 속에서 Ado 씨의 '시끄러워(うっせぇわ)'를 비판하는 것으로 오해받기도 했지만, 원래는 그것을 모방한 사람들을 그린 것이었어요. '신 같네'는 다양한 시점을 그리는 것이 테마였는데, 전달이 잘 안 됐나 싶었어요. 하지만 Ado 씨가 커버한 영상을 보니 정말로 '무언가 같은' 느낌이었어요. 각 파트, 섹션마다 목소리 톤을 바꿔 부르면서 '그 사람처럼 부르고 있구나'라는 느낌을 받았어요. 곡에 담은 메시지를 이해하고 불러주셔서 그게 정말 재미있었고 기뻤습니다.

'신 같네 feat. 하츠네 미쿠'

――15년간 꾸준히 곡을 발표해 오셨는데, 보컬로이드를 사용해 계속 곡을 만드는 원동력은 무엇인가요?

벌써 15년 동안 미쿠와 음악 활동을 해왔는데, 미쿠가 없었다면 제 곡은 사람들에게 전달되지 못했을 거라는 생각이 아주 강해요. 인간 보컬이 부르면 너무 강하게 들릴 수 있는 가사도 미쿠가 불러주기 때문에 성립되는 것 같아요. 제 자신이 노래하는 솔로 프로젝트도 해봤지만, 역시 보컬로이드로 더 좋은 곡을 만들 수 있다는 실감이 있고, 보컬로이드로 음악을 만드는 것이 저에게 더 맞는 것 같아요.

――라이브는 하츠네 미쿠와 피노키오피 님이 듀엣으로 공연하는 스타일인데, 처음부터 그 스타일을 전제로 활동하셨나요?

원래는 전혀 생각하지 않았어요. 2015년부터 라이브 활동을 시작했는데, 처음에는 '보컬로이드를 사용한 라이브는 어떻게 될까?' 하고 불안했어요. 처음에는 트랙만 틀고 저는 무대에 나가지 않는 대신, 금색 전신 타이츠를 입은 지인에게 춤을 추게 해서 '저 자신에 대한 눈속임' 같은 무대를 했어요. 하지만 그건 불성실하다는 생각이 들었죠.

그래서 어느 날, 제가 직접 무대에 나가 노래를 불렀는데, 관객분들의 '오!' 하는 표정을 보고 비로소 라이브를 하고 있다는 실감을 할 수 있었어요. 그 후부터 지금의 스타일로 라이브 활동을 하게 되었고, 라이브를 의식하며 곡을 만들게 되기도 했습니다. 앨범 'HUMAN'(2016)에서는 '인간과 보컬로이드의 융합'을 테마로 했는데, 그것도 라이브 활동의 영향이죠.

'오장육부' 라이브 영상