由時尚設計師阿部貴之主理的品牌「Maison Noumu」，在北海道音更町一處已無人耕作的農地舊址上，靜靜地開設了工作室。在這間工作室裡誕生的皮包、皮夾等作品，無一不美得令人屏息。

阿部貴之出身於帶廣，自帶廣三条高等學校畢業後，前往東京的時尚學校「Vantan設計研究所」學習時裝設計。他曾入選名古屋時尚大賽，並於隔年2010年，在全球報名人數最多的時尚競賽——新人設計師時尚大賞中，一舉奪下秀作賞與特別賞雙料大獎。

這份榮譽為他贏得了前往義大利米蘭的綜合藝術研究所「NABA米蘭新美術學院」的留學資格。次年，他以第一名的優異成績從Vantan設計研究所畢業，遠赴米蘭深造。

留學期間，他廣泛參與各項活動，例如參加了在巴黎「龐畢度中心」舉辦的動畫作品展。他的作品也深獲世界級時尚設計師羅密歐·吉利（Romeo Gigli）和欽齊亞·魯傑里（Cinzia Ruggeri）的高度讚賞，並在米蘭舉辦了名為《dear lovers》的個人展覽，作為備受期待的新星，展現了非凡的才華。

此後，阿部貴之透過插畫和服裝製作等藝術活動，致力於支持身心障礙人士。2018年，他在東京青山舉辦了名為「人之所在」的作品展，展出了與各種身心障礙人士共同創作的作品。2021年9月11日，他在音更町設立工作室，並創立了自己的品牌「noumu」。品牌名「noumu」意指「濃霧」，他運用皮革素材，創造出現代、深邃且令人印象深刻的作品。

他從米蘭返回北海道的契機，是重度憂鬱症的發作。雖然曾因無法放棄而一度返回米蘭，但病情卻持續惡化，五個月後不得不完全返國。此後，他度過了長達五年多與病魔共處的歲月。在這段時期，他邂逅了精神哲學家維克多·弗蘭克的精神哲學，這也成為他創立品牌「noumu」的理念契機之一。

「在經歷了一段相當艱辛的病痛歲月後，我過去那些充滿奇幻色彩的創作概念，轉變為更具哲學性與存在主義的思維。物品是可以被替代的存在，但『人』這個存在，卻是任何人都無法取代的，不是嗎？我的創作也隨之轉變為一種哲學性的嘗試——讓每一個無可取代的個體，在某個同樣無可取代的世界上，與一件衣服、一個皮包或一個皮夾相遇，從而探尋人生中人類所能實現的存在價值。」

環顧工作室，會發現大部分的作品都使用了皮革。詢問其原因，他這麼回答。

「我從學生時代起就一直在用皮革，後來又碰巧留學的義大利正是皮革的著名產地，就這樣順其自然地被皮革的魅力深深吸引了。那種彷彿衣服正在呼吸的感覺，讓我無法自拔。我想，從我們的祖先——遠古時代的人類將皮革穿在身上的那一刻起，這就合乎自然的法則了吧。」

展出的服裝大多是皮革製，而且只有單一尺寸。這背後也有著重要的理由。

「雖然我也接受訂製，但我製作的衣服都有生產批號，而且我只使用珍貴的庫存布料（deadstock），所以每款頂多只能製作一到兩件。世界上僅存一、兩件的衣服，它的尺寸和設計因命運的牽引而來到某人手中——您不覺得這樣的故事，既富戲劇性又很美好嗎？在noumu，我不只製作衣服，更希望能提供這樣珍貴的體驗價值。」

誕生於這份心意的noumu擁有眾多粉絲，其中不乏為了慢慢尋找那件完美契合自己的孤品而一再造訪的客人。作品的魅力固然不在話下，但許多人想必也是期待著與設計師本人的對話。他雖然有些靦腆，但只要多來幾次，他就會慢慢地分享自己的故事，無論是義大利時期的趣聞，還是關於設計的話題。與他的交流，想必是許多人期待的樂趣。

此外，他從不避諱談論自己與病魔奮鬥的經歷，並懷著幫助同樣受憂鬱症所苦的人們的心願，每週在工作室舉辦一次透過藝術作品來療癒的活動。

他溫柔的笑容如此燦爛，讓人難以相信他曾為病痛所苦

目前，工作室除了noumu的作品外，也販售皮革保養所需的工具和他個人喜愛的各種雜貨。

noumu，這間位於十勝卻又彷彿讓人置身義大利的工作室，既是服飾店，又像是一座美術館，總能讓人心情雀躍。為了尋找那份獨一無二的邂逅，不妨前來探訪一番吧。

Maison noumu

■地址：北海道河東郡音更町東和東2線59番地9
■營業時間：週二、週三 11:00-15:00 / 週六 12:00-18:00
※其他日期可透過預約到訪。

■Instagram：nou.mu